L'11 ottobre 2026, la Maison d'Izieu ha ospitato Le Chant des partisanes, uno spettacolo itinerante di narrazione e musica che mette in dialogo storie di donne resistenti in Francia, Lituania e Ucraina, dalla Seconda guerra mondiale ai giorni nostri. Attraverso i racconti, i canti e le tre lingue dello spettacolo, questa creazione esplora diverse forme di resistenza di fronte all'occupazione, all'ingiustizia e all'oppressione. Riunisce Ariane Pawin, narratrice francese, Milda Varnauskaitė, narratrice lituana, e Oksana Zhuravel-Ohorodnyk, cantante ucraina. Dalla nascita del progetto alla scelta dei racconti, le tre artiste ripercorrono i propri percorsi, le fonti d'ispirazione e ciò che le unisce attorno a una stessa volontà: trasmettere queste storie e far sentire le voci di coloro che hanno resistito.
Di Angela Braito, Louis Gosse e Renaud Gosse
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Ariane Pawin, Milda Varnauskaitė e Oksana Zhuravel-Ohorodnyk | Intervista
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«È un onore esibirsi qui»
Alla Maison d'Izieu, nel dipartimento dell'Ain, Le Chant des partisanes si è appena concluso. Gli spettatori hanno seguito tre artiste da uno spazio all'altro, al ritmo dei racconti e dei canti. Il francese, il lituano e l'ucraino si sono alternati in una creazione che mette in dialogo storie di donne resistenti, dalla Seconda guerra mondiale ai conflitti contemporanei.
Il luogo ha una storia particolare. Tra il maggio 1943 e l'aprile 1944, Sabine e Miron Zlatin vi accolsero bambini ebrei per sottrarli alle persecuzioni. Il 6 aprile 1944, i 44 bambini e i sette adulti presenti nella colonia furono arrestati per ordine di Klaus Barbie, responsabile della Gestapo di Lione, e poi deportati. Oggi il memoriale conserva la loro storia, ma anche quella delle persone che tentarono di proteggerli.
Milda Varnauskaitė, narratrice lituana, comprende la portata di questa rappresentazione. Parla dell'onore di esibirsi in un luogo segnato da una memoria tanto importante e si interroga su ciò che il loro spettacolo possa apportarvi.
«È un onore esibirsi qui. Non so se sia possibile aggiungere qualcosa a una memoria tanto importante. Vogliamo davvero raccontare storie di coraggio, di resistenza. Anche questo è un luogo in cui alcune persone hanno cercato di resistere e di non arrendersi.» (dichiarazioni tradotte dall'inglese)
I racconti presentati a Izieu appartengono a tre storie europee. In Francia evocano le donne impegnate contro l'occupazione tedesca durante la Seconda guerra mondiale. In Lituania incontrano coloro che resistettero alla dominazione sovietica dopo il 1944. In Ucraina incontrano una guerra che continua ancora oggi.
La situazione lituana è meno familiare al pubblico francese. Dopo il ritorno dell'Armata Rossa nel 1944, gruppi di partigiani proseguirono per quasi nove anni la lotta armata per ristabilire l'indipendenza nazionale. Le donne presero parte a questa resistenza, nelle reti clandestine e nelle attività di collegamento o sostegno. Il Museo delle occupazioni e delle lotte per la libertà di Vilnius documenta in particolare questa storia, che prosegue ben oltre la fine della guerra nell'Europa occidentale.
Le tre artiste non cercano di confondere queste esperienze. Fanno sentire le voci di donne confrontate, in epoche diverse, con la guerra, l'occupazione e l'oppressione. La scelta dello spettacolo itinerante conferisce ai racconti una forma particolare: gli spettatori si spostano insieme alle interpreti e scoprono in successione storie, lingue e canti.
Ariane Pawin in mezzo al pubblico durante la rappresentazione di Le Chant des partisanes, Maison d'Izieu, 11 ottobre 2026. © Louis Gosse – GELI.
«Lo abbiamo sempre in un angolo della mente»
Le Chant des partisanes nasce anzitutto dall'incontro tra due narratrici. Ariane Pawin, francese, e Milda Varnauskaitė, lituana, si incontrano durante un festival che riunisce artisti europei. Già allora le storie circolano tra più lingue. Poco dopo immaginano una creazione comune sulle donne che hanno resistito nei rispettivi Paesi.
Ma tra le prime conversazioni e la nascita dello spettacolo occorre tempo. Ariane Pawin racconta un periodo creativo durato almeno due anni:
«Il tempo della creazione, come per molti spettacoli, richiede almeno due anni. Tra l'inizio, quando nasce l'idea, e il momento in cui il progetto vede la luce, passano almeno due anni. Ovviamente non sono due anni di lavoro a tempo pieno. Però lo abbiamo sempre in un angolo della mente e ci nutriamo di tutto ciò che possiamo leggere, vedere e ascoltare.»
Il progetto accompagna così le due artiste ben prima di assumere una forma definitiva. Letture, incontri ed eventi alimentano progressivamente la loro riflessione, con, confida divertita Ariane Pawin, un'impressionante quantità di post-it spostati seguendo il corso delle idee. Cominciano accostando donne della Resistenza francese e lituana, ma desiderano presto aprire le loro storie ad altre epoche.
«Ci siamo dette subito: se parliamo di donne resistenti dei nostri due Paesi, in due periodi del passato, è essenziale parlare di oggi. Perché il progetto vuole raccontare che cosa significa resistere, che cosa significa resistere in quanto donna, e offrire forza, speranza e coraggio per agire di fronte alle ingiustizie del mondo che, purtroppo, continuano a essere molto presenti.» (Ariane Pawin)
Ariane e Milda vogliono far conoscere impegni storici, ma rifiutano di confinare la resistenza nel passato. La questione del ruolo delle donne nelle lotte contro l'oppressione appare loro ancora attuale. Decidono quindi di far rispondere alle storie francesi e lituane quelle di donne oggi confrontate con la guerra.
«Volevamo che le nostre storie in Francia e in Lituania incontrassero i racconti di donne che lottano oggi.» (Ariane Pawin)
La scelta dell'Ucraina si impone progressivamente. Le due narratrici desiderano inoltre che la loro creazione accolga un'altra forma narrativa. Cercano una cantante ucraina, la cui presenza permetta di riunire la memoria, la musica e un'esperienza direttamente legata all'attualità europea.
Incontrano Oksana Zhuravel-Ohorodnyk, cantante e attrice ucraina residente in Francia. Con lei, il progetto trova la sua terza voce.
Ariane Pawin, Milda Varnauskaitė e Oksana Zhuravel-Ohorodnyk durante Le Chant des partisanes, Maison d'Izieu, 11 ottobre 2026. © Louis Gosse – GELI.
«La musica e la poesia portate dalla voce»
Oksana Zhuravel-Ohorodnyk canta fin dall'infanzia. Originaria dell'Ucraina, ha proseguito la propria formazione in Francia, in particolare al Conservatorio di Avignone, nel campo della musica contemporanea. Il canto è il suo mestiere, ma anche un modo per esprimere ciò che gli eventi nel suo Paese le fanno provare.
La sua presenza trasforma la struttura dello spettacolo. I racconti interpretati da Ariane e Milda si intrecciano ora con canti ucraini. Ariane Pawin spiega ciò che cercavano invitando Oksana a unirsi a loro:
«Volevamo che le nostre storie in Francia e in Lituania incontrassero i racconti di donne che lottano oggi. E, vista la storia dei nostri Paesi, era evidente che volevamo trovare una cantante ucraina che si unisse a noi, anche per avere il contributo della musica e della poesia portate dalla musicalità, in particolare dalla voce, e ancor più dalla voce di Oksana, nello spettacolo. Poiché alcuni racconti sono inevitabilmente piuttosto duri, ci sembrava estremamente importante avere tutto questo.»
La musica non cancella la violenza delle storie raccontate. Permette al pubblico di attraversarle in modo diverso, di passare da un'emozione all'altra, ma anche di scoprire l'energia e la determinazione delle donne evocate. Le tre lingue conservano ciascuna le proprie sonorità e i propri ritmi. Anche quando non vengono tutte comprese, rimangono presenti nella costruzione dello spettacolo.
La presentazione ufficiale di Le Chant des partisanes da parte della Maison d'Izieu sottolinea anche l'incontro tra le figure storiche delle donne della Resistenza, le tradizioni della narrazione orale e i canti delle tre culture. La creazione è scritta e interpretata da Ariane Pawin e Milda Varnauskaitė, con la creazione musicale di Oksana Ohorodnyk e l'accompagnamento alla regia di Abbi Patrix.
Due giorni prima di arrivare a Izieu, le artiste si sono esibite davanti agli studenti di un liceo a Chartres. Ariane racconta il commento di un alunno che le ha particolarmente commosse:
«È molto bello perché ci immergete in storie durissime. Ma poi è come una sorta di viaggio dal quale usciamo con forza e speranza, perché ci sono anche storie che possono essere gioiose e, soprattutto, di donne che sono riuscite a lottare.»
«Era proprio questo il nostro obiettivo nell'evoluzione dello spettacolo», aggiunge la narratrice.
Le tre artiste attribuiscono tanta importanza agli atti compiuti dalle donne di cui raccontano le storie quanto alle prove che esse hanno attraversato. I racconti fanno emergere decisioni, iniziative, talvolta successi, e lasciano spazio anche alla forza che questi impegni possono trasmettere oggi.
«Non avevo nemmeno una bandiera ucraina»
Per Oksana, il rapporto tra musica e impegno ha una dimensione ancora più intima. Risale ai primi giorni dell'invasione russa dell'Ucraina, nel febbraio 2022, quando si trovava in Francia, ad Avignone. Ricorda il panico dei primi giorni, le lacrime e una domanda ricorrente: come aiutare il proprio Paese quando ci si trova lontano da casa?
Il suo primo gesto è improvvisato. Non ha a portata di mano una bandiera ucraina, ma possiede un paio di pantaloni e una sciarpa con i colori del proprio Paese.
«Soprattutto nel 2022, quando è cominciato tutto, naturalmente sono arrivate le prime emozioni, il panico, il pianto… Che cosa fare? Come aiutare? E la prima cosa che ho fatto è stata fabbricare una bandiera ucraina. Non avevo nemmeno una bandiera ucraina. Ho tagliato i miei pantaloni e la mia sciarpa gialla e blu e sono andata davanti al municipio di Avignone a cantare.»
Una bandiera realizzata con degli abiti e la decisione di andare a cantare davanti a un municipio. Oksana non ha allora alcuna certezza su ciò che la sua presenza potrà cambiare. Sente semplicemente il bisogno di agire, anche se l'emozione rende difficile questo gesto.
«All'inizio è stato molto difficile, perché piangevo continuamente. Non riuscivo a finire nessuna delle canzoni che iniziavo. Mi sono chiesta: che cosa posso fare? Non sapevo che cosa potessi fare, al mio livello. E cantare era l'unica cosa che sapevo fare bene, ciò che facevo per vivere, il mio mestiere.»
La cantante racconta che non sapeva esattamente che cosa aspettarsi da quelle prime prese di parola. Eppure, le sembrava impossibile restare in silenzio mentre il suo Paese veniva attaccato.
«Non sapevo perché andavo lì, perché cantavo. Avevo soltanto bisogno di affermare che ero lì, che anche gli ucraini erano lì, di mostrare al mondo che esistiamo e che abbiamo bisogno di questo sostegno, abbiamo bisogno di questo aiuto.»
Le sue canzoni diventano un modo per fare appello alla solidarietà e ricordare la presenza degli ucraini in Francia. Il canto, già al centro della sua vita professionale, assume allora un significato nuovo.
La storia della bandiera improvvisata conserva qualcosa di molto concreto. Oksana non racconta un impegno preparato da tempo, né un atto del quale avrebbe potuto misurare in anticipo le conseguenze. Descrive una decisione presa nell'urgenza, con ciò che aveva a disposizione. Da allora continua a cantare per il proprio Paese, in particolare in Le Chant des partisanes. E quando sale sul palco, non ha più davvero la sensazione di essere sola davanti al pubblico.
Oksana Zhuravel-Ohorodnyk interpreta un canto ucraino durante Le Chant des partisanes, Maison d'Izieu, 11 ottobre 2026. © Louis Gosse – GELI.
«Non sono mai sola quando canto»
La potenza della voce di Oksana ha colpito particolarmente gli studenti del liceo di Chartres. Le hanno chiesto come riuscisse a cantare con tanta emozione, come se fosse sostenuta da una forza che andava oltre la sua sola presenza sul palco. Ricorda quella domanda e la risposta che ha dato loro:
«Non sono mai sola. Quando cantavo ad Avignone, e anche ora durante gli spettacoli, a volte immagino che insieme a me canti un'intera nazione, un popolo che lotta da secoli per la libertà e che continua a lottare ancora oggi, purtroppo.»
Oksana spiega che questo pensiero l'aiuta a trovare la forza di continuare, anche quando l'emozione diventa difficile da controllare. Nella sua immaginazione, le voci di coloro che vivono la guerra si uniscono alla sua.
Questa presenza collettiva non si limita al popolo ucraino. Evoca anche le donne di cui le tre artiste raccontano le storie e i cui impegni continuano ad accompagnarle.
«In realtà non sono sola. Innanzitutto, noi siamo in tre. E siamo anche sostenute, come dice Milda, da queste donne di cui raccontiamo la storia e che ci sostengono anche spiritualmente, se posso dirlo così.»
Sul palco, Ariane e Milda prestano la voce a donne vissute in contesti storici talvolta molto lontani. Oksana risponde loro con il canto. Le interpreti attingono da questi racconti una forza che cercano di condividere con gli spettatori.
Lo spettacolo itinerante accentua questa vicinanza. Il pubblico accompagna le artiste, passa da un luogo all'altro, ascolta i racconti e i canti in uno spazio comune. A Izieu, questa forma di spettacolo incontra un luogo la cui storia rimane intimamente legata alle questioni del coraggio, della responsabilità e della protezione degli altri.
Milda Varnauskaitė insiste su ciò che le tre artiste condividono, al di là delle differenze linguistiche e culturali. Lo spettacolo è stato concepito tra Francia, Lituania e Ucraina, ma i suoi interrogativi riguardano, secondo lei, tutti gli europei.
«Questo spettacolo parla davvero di unità. È una creazione europea. Vogliamo richiamare l'attenzione su ciò che accade attualmente in Europa. C'è una guerra e l'Ucraina combatte per la libertà, anche perché noi possiamo essere qui.»
La narratrice evoca un'Europa in cui la guerra non è una realtà lontana per tutti. Ricorda che l'Ucraina affronta un'invasione che continua e che la solidarietà non può limitarsi ai primi momenti di emozione.
Dalla sua creazione nel 2024, Le Chant des partisanes è stato presentato in Francia e all'estero, in festival, luoghi culturali e spazi della memoria. Le tre artiste desiderano proseguirne la diffusione, in particolare nelle scuole e nelle biblioteche, per far conoscere questi racconti a pubblici sempre più diversi.
Ariane Pawin, Milda Varnauskaitė e Oksana Zhuravel-Ohorodnyk formano una catena umana con il pubblico durante Le Chant des partisanes, Maison d'Izieu, 11 ottobre 2026. © Louis Gosse – GELI.
«Vorrei che questo spettacolo perdesse la sua attualità»
Parlando del futuro dello spettacolo, Milda Varnauskaitė esprime un desiderio inatteso: poter un giorno raccontare queste storie senza che risuonino tanto direttamente con una guerra in corso. Desidera che gli impegni del passato continuino a essere conosciuti, ma spera che il presente smetta di ricordarne tanto dolorosamente la necessità.
«Vorrei davvero che questo spettacolo perdesse la sua attualità. Che non fosse più necessario, che tutti potessero vivere senza questa preoccupazione e, soprattutto, che gli ucraini potessero finalmente dormire in pace a casa loro.»
Finché la guerra proseguirà, le tre artiste desiderano tuttavia continuare a presentare la loro creazione. Milda si preoccupa in particolare della distanza che può crearsi tra chi vive un conflitto e chi ne sente parlare soltanto attraverso le notizie.
«Finché ci sarà la guerra, finché questa terribile situazione continuerà, cercheremo di portare lo spettacolo ovunque potremo, semplicemente per ricordare alle persone ciò che accade. Perché è così facile dimenticare ciò che succede in Ucraina quando non si vive nelle vicinanze. La Francia è lontana dalla linea del fronte.»
Far circolare lo spettacolo permette così di mantenere viva questa attenzione. I racconti storici evocano resistenze talvolta poco conosciute, mentre i canti ucraini ricordano la realtà di una guerra che si svolge oggi in Europa.
Ma per Milda la resistenza non si limita agli atti eroici. Le storie presentate sul palco evocano donne che hanno combattuto, trasmesso informazioni, protetto persone minacciate o partecipato a reti clandestine di solidarietà. Attraverso questi percorsi, desidera anche mostrare che l'impegno può assumere forme più discrete, alla portata di ciascuno.
«A volte basta tendere la mano. A volte basta scrivere qualcosa. Non deve per forza essere un atto straordinario. Anche di questo parla il nostro spettacolo.»
Queste parole incontrano una domanda che attraversa anche il lavoro degli storici: quali atti ricordiamo quando raccontiamo la Resistenza? Come ha mostrato in particolare la storica Claire Andrieu, i racconti storici hanno a lungo dato maggiore spazio ai combattimenti, alle reti organizzate e ai loro dirigenti, lasciando nell'ombra altre forme di impegno, in particolare quelle delle donne. Ospitare una persona ricercata, trasmettere un messaggio o partecipare a una rete di salvataggio poteva tuttavia essere tanto decisivo quanto pericoloso. Le ricerche storiche hanno permesso progressivamente di riconoscere meglio la varietà di questi impegni.
Le epoche e le circostanze non sono paragonabili, ma Le Chant des partisanes invita ad ampliare il nostro sguardo su ciò che significa resistere. Attraverso le storie scelte dalle tre artiste, lo spettacolo ricorda che la storia delle resistenze non si limita alle figure più celebri. Si nutre anche di percorsi meno conosciuti, i cui racconti contribuiscono a rinnovare la nostra comprensione del passato.
Articolo redatto a partire dall'intervista realizzata l'11 ottobre 2026 alla Maison d'Izieu, al termine della rappresentazione di Le Chant des partisanes. Le dichiarazioni rilasciate in inglese da Milda Varnauskaitė sono state tradotte in italiano per la pubblicazione.
- Foto di copertina: Le Chant des partisanes alla Maison d'Izieu, l'11 ottobre 2026: Ariane Pawin, Milda Varnauskaitė e Oksana Zhuravel-Ohorodnyk durante la rappresentazione all'aperto. © Louis Gosse – GELI.